【東海單飛不孤單！藍色燈海取代寂寞：粉絲把空間填滿了！】

2005年出道至今，21年足以讓一個名字成為許多人的青春。一路與韓流二代團SUPER JUNIOR及雙人小分隊SUPER JUNIOR-D&E緊密相連一起同行的東海，早已熟悉鎂光燈亮起的速度、萬人歡呼湧來的重量，也習慣身旁總有兄弟的肩膀可依靠；在舞台上轉頭，便能從成員眼神裡接到下一個節拍，不必多說就能彼此接梗的默契。

今年，他交出人生第一張個人專輯《ALIVE》，並展開個人巡迴演唱會。這不只是音樂版圖的拓展，更像一場無比堅定的自我剖白。「發行《ALIVE》之後，我第一次舉辦個人演唱會。那種心情、感受和悸動，和團體活動時很不一樣，是我從未體驗過的。」東海雙手交握，語氣真摯而緩慢。

站上沒有隊友分擔走位的個人舞台，最先迎來的是排山倒海的責任感。「團體活動時，我可以依靠成員完成演出和製作專輯；但這一次，無論對我的重要程度，還是自己所肩負的責任，都非常沉重。」他坦言，沒有任何資深偶像的包袱，一切都必須獨自承擔。「老實說確實會感到壓力，但也正因如此，有了想做得更好的企圖心。」

籌備新專輯之初，他曾揣想獨自登台的寂寞。「以前在舞台上，我會和成員對視，說話時也很依靠他們完成演出。老實說，我原以為一個人表演會非常孤單，有很多寂寞的時刻。」然而，演唱會燈光驟亮，台下藍色燈海映入眼簾，所有預設的孤寂瞬間瓦解。「與其說孤單，不如說粉絲把整個空間填得滿滿的，讓我完全感受不到寂寞。不知不覺享受著一切，感受到更多，也因此變得更堅強。」

這份來自舞台的震撼與回饋，也在他心底埋下種子，「如果未來還有機會，想向大家展現更多個人音樂。」隔了21年後才推出個人代表作，對大眾是新鮮的，對東海則像一場遲來的成人禮。「希望大家能把我看作『做音樂的東海』。」在偶像與表演者等熟悉身分之外，他把自己放回到創作者的位置，把未曾說過的故事變成旋律。

《ALIVE》每首歌的詞曲創作與企劃，東海都深度參與，並視為他以個人歌手身分送給ANNIE的第一份禮物。「回顧至今的創作經驗，這次是我最坦率地講述自己的故事，也寫下許多想對粉絲說的話，是一張承載我全部情感的專輯。」

「全部」看似是很重的詞，不只裝載舞台上的東海，也裝著台下會擔憂、自我懷疑，卻仍習慣把答案寫成希望的他。主打歌〈Good Day〉便從此心情出發。年輕時的東海敏感緊繃、想得很多；長大後，他慢慢明白，時間不該全被細小煩惱奪走。「我不希望時間全被壓力、悲傷與憂慮佔據，而是期望每一天都能是Good Day。」

他沒有把「好日子」定義成毫無缺憾的完美生活。東海的Good Day更像一種選擇：即使日子仍有重量，也不讓重擔佔滿有限的時間；而是在現實裡為自己留一點明亮，再遞給聽歌的人。「所以我想把這樣的訊息寫進歌裡，希望大家一天開始時，也都能和我感受到同樣的自由與幸福。」

對東海而言，音樂始終是一條向外延伸的路。去年，他與韋禮安合作中文單曲〈最好的朋友〉；這次專輯則邀Jay Park與TABLO分別合作〈Good Day〉和〈Goodbye〉，嘗試不同風格的聲音激盪。這些合作完全出於一個喜愛音樂的人最直接的好奇，他希望粉絲聽見：「原來東海也能帶來這些不同感覺的音樂。」也期待未來與更多藝術家相遇，「讓自己的音樂光譜拓展得更寬廣。」

如果《ALIVE》是一場重新認識東海的邀請，主打曲〈해 떴네 〉（HAErise）便是最貼近他名字的一首，巧妙將日出與名字中的「海（Hae）」相連。談起這首歌，他眼神閃著詩意光彩：「海（Hae）既是我名字的一部分，在韓文裡也與太陽同音。因此，太陽升起不只是一幅景象，在我的日常與大家的人生中，也象徵成功或某一份愛。」這甚至也是一句留給明天的承諾：「我還有明天，我的太陽也會再次升起。」歌曲包含雙關，也是他藉此表現自我的方式。

他笑著補充，若要選一首歌送給多年來努力的自己，「我會選〈해 떴네〉　（HAErise），因為它讓我明白──即使不一定代表某種成功，我的人生裡依然有太陽升起。」日出因此有了更溫柔的意思：不是宣告終於抵達高處，而是無論昨日如何，今天仍願意重新開始。

問他何時真正感覺「活著」？東海的回覆仍沒有離開人群，「和粉絲、和我們ANNIE見面的時候」，以及站上演唱會舞台、能做音樂與唱歌的時候。對演出超過20年的歌手而言，他真切的答案，不把舞台視為理所當然，而是一次次確認：當歌聲有人聽見，自己仍能回應那些目光，生命便有鮮明的脈搏。

圖文/轉載自《ELLE》國際中文版雜誌